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青青子衿，悠悠我心。凝心感知一切存在，聚爱融化世间冰点。无论波澜壮阔，亦或风轻云淡，自信不可阻挡，穿透人生百味……
秋夜弹《秋风词》有感
梅文冰
东流逝水，叶落纷纷，荏苒的时光就这样悄悄地慢慢的消逝了，在这段时间的古琴学习中，经过素素老师的悉心教导，我也有了一点收获，是时候静下心来写一下此时的感想。
月色满轩白，琴声亦夜阑；冷冷七弦上，静听松风寒。古调随自爱，今人多不弹；为君投此曲，所贵知音难。古琴虽然只有七弦13徽，随着不同的指法和技巧，也能弹出宏实宽润、浑厚有力、高亢激昂的乐曲，安静悠远的琴音探索到微妙的内心世界，产生强烈的情感共鸣，弹起古琴，灵魂远离尘世间的纷纷扰扰，喧闹喧嚣。
秋风清、秋月明，落叶聚还散，寒鸦栖复惊，相亲相见知何日？此时此夜难为情！入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相忆，短相思兮无穷极，早知如此绊人心，何如当初莫相识。优美的古诗词配上音域宽广、音色深沉、余音悠远的古琴，别有一番韵味。秋季静谧的夜里，盛着月色，在桂花树下，静静的弹奏一曲《秋风词》，混乱的思绪渐渐散开，躁动不安的心慢慢平静下来，凌清秋风，皎洁明月，配着琴音，左右手交替，勾、挑，退复、进复，淖、注，回环往复，人琴合一，曲调凄婉，曲意缠绵。
这个时节，这样的夜晚，看着树上调零的落叶，思念涌上心头，此时此景，让人悲伤和无奈，永远的相思永远的回忆，短暂的相思也无止境，是啊，早知相思如此的在心中牵绊，不如当初就不要相识。然而，秋夜如水，月白如玉，想起你，情不知所起，一往而深。
楚江秋老，雁落平沙
齐齐
在古琴界流行着这样一句话：“半首平沙走天下”，这样的言论不觉让人感慨，平沙落雁到底是怎样的曲子呢？学半首就能够走遍天下，着实吊足了我们这些初学者的胃口令大家满心期待。终于，初学的曲子学完了，我们慢慢走向了中级曲子，开始学习了这一首传奇的《平沙落雁》。学习一首曲子之前先要了解这首曲子，先要断其带理解曲子发生的时代以及创作的背景。《平沙落雁》又名《雁落平沙》，是一首中国古琴名曲，有多种流派传谱，其意在借大雁之远志，写逸士之心胸。最早刊于明代《古音正宗》（1634）。自其问世以来，刊载的谱集达五十多种，有多种流派传谱，仅1962年出版的《古琴曲集》第一集收入了六位琴家的演奏谱，关于此曲的作者，有唐代陈子昂之说，宋代毛敏仲、田芝翁之说，又有说是明代朱权所作。因无可靠史料，很难证实究竟出自谁人之手。
《平沙落雁》的曲调悠扬流畅，通过时隐时现的雁鸣，描写雁群在空际盘旋顾盼的情景。作为弹奏者的我，开头泛音起，把我带到一片宁静的沙滩上，斜阳慢慢，坐在沙滩的石头上，抬头仰望蓝天。右手托七弦，绰上七徽，吟，退七六，吟，复七徽，吟；这里的吟均为三下！最重要的是要用上气息，让气息上行下行再上行。也就是老师说的用气息来弹琴，这里也学会了如何运用气息。气息慢慢如同微风拂过水面荡起连连波纹，云朵也随着秋风慢慢散开慢慢变淡慢慢消失。似乎有种行到水穷处，坐看云起时的意象。
此时天空中飞来一队南归的大雁，上下飞舞盘旋，也就是琴曲中相似的三小段，他们整体结构一致，中间却有一些音调指法不同，比如后两段都分别加了撮的指法，加强了情感的输出。当我们运指到二弦的九徽上七六，一指控两弦，顺气息下注到一弦的九徽，这个声音模仿大雁的哀鸣，声音低沉悲凉，节奏缓慢神情踌躇全在弹奏中表达出来。紧接着四根琴弦的伏指法，如大雁相互拍打着翅膀慢慢盘旋低飞，又如低到拍打着水面，突然被惊到又缓缓飞起的场景。名指十徽在六弦上一直上绰到六四，大雁从远处慢慢的滑下来滑下来，五六弦的一指控两弦，在八徽半的位置上下左右运指，是大雁在找合适的角落位置徘徊徘徊，最后选择了一个降落点，平稳的降落在沙滩上和同伴享受夕阳静谧时光。
这首琴曲是描写大自然的美好时光，它生动地捕捉了大雁平稳的落到沙滩上的时刻，如同相机一样，按下快门键，把静美的一刻展现在听者的耳朵里，脑海里，心里。演奏者的心里也要足够的平静，才能够享受琴曲中所要表达的精神世界，这场斜阳下美好的光景，自娱自乐的心情以及对平淡生活的向往。
