迪吉里度管与《行者》碰撞片段
12月9日，一场别开生面融合多元文化的《筝·行者》音乐会在澳大利亚珀斯圆满落幕，由青年古筝演奏家陈雪艳为观众带来一场独一无二，又丰富多彩的音乐盛宴。她在传统和现代古筝曲目中融合了多种西洋乐器和澳洲原住民乐器，诸位演奏家的精湛技艺将观众带入一个充满历史与文化底蕴的音乐之境，其中呈现的文化多样性和包容性成为贯穿整场音乐会的亮点。
引用一名观众对音乐会的评价来总结这场精彩绝伦的音乐会再合适不过。“今晚的演出对于观众来说不仅仅是一场简单的音乐会，而是中国、澳大利亚、原住民音乐家集体创作的一次艺术体验。相距数千年的中西方乐器相聚在一起共同演奏传统音乐、现代音乐、体验中西方乐曲的神韵，这种尝试在澳大利亚是第一次，我相信在世界上也是罕见的。欣赏青年古筝演奏家陈雪艳的艺术才华，更钦佩她的巧思、胆识、创造力及创作力。“
《筝·行者》音乐会由西澳古筝学院主办，得到当地多所私立和公立学校PLC , Hale , PS, CCGS 的支持，以及澳华旅游，最西澳，WAMN NEWS的媒体支持。音乐会还得到了多方关注和支持，中国驻珀斯总领馆代表、澳大利亚联邦议会代表、珀斯本地多所学校校长、副校长以及其他各界代表出席了音乐会，共同见证了这场于澳大利亚珀斯举办的别开生面的音乐盛事。
音乐会以古曲《高山流水》拉开帷幕，不同的是古筝演奏家陈雪艳创新了这首曲目的演奏形式，并与澳洲原住民乐器迪吉里度管演奏家 首次合作共同演奏，展示了中澳传统文化融合版的“高山流水遇知音“。
接下来一首由青年作曲家陈哲改编的古筝协奏曲《山丹丹开花红艳艳》将观众带到了二十世纪的中国黄土高坡，表现了中国西北音乐的辽阔与细腻，以及当地人民对生活的热爱。
随后由陈雪艳改编的四重奏《花之舞》，由古筝、钢琴、小提琴和大提琴共同呈现，不仅向观众展示了古筝的柔美清丽，更展现了古筝的多样性和无限可能。
第四首曲目是完整版的古筝协奏曲《梁祝》，这首曲目为音乐会另一个亮点，曲目本身的旋律极为优美，张力十足。值得一提的是，总共24分钟的演奏，在第8分钟的演奏中更是有一根非常重要的琴弦断了，在此突发状况下，陈雪艳仍不动声色地将余下的16分钟顺利演奏完，并将故事情节展现得淋漓尽致，得到观众的热烈掌声和赞赏。中场休息时，外国观众表示“中国音乐太美了，需要平复一下刚刚随着音乐而起伏的激动心情。”
音乐会的下半场由来自三所学校的古筝乐团开场，并接连演奏了两首精彩曲目。来自PLC 的古筝乐团为大家带来了中国音乐《男儿当自强》。
来自 和CCGS的古筝乐团为大家带来了放克音乐《》，由十名男生组成的古筝组合给现场观众耳目一新的感觉，两所学校的演奏者仿佛互相斗琴炫技一般，富有激情和力量的演奏得到了在场观众的一致喜爱。
第七首作品是由西澳青少年古筝乐团为大家演奏的《锦官城锣鼓》，这是一首炙手可热的古筝重奏作品，由青年古筝演奏家、作曲家吴健创作，并获得2021“敦煌奖“中国民族室内乐新作品展评同一乐器组合作品金奖第一名。选择演奏这首作品还为了庆祝珀斯和成都友好城市11周年，颇具意义。西澳青少年古筝乐团也是西澳第一个由珀斯当地优秀古筝学生组成的专业古筝乐团，由陈雪艳老师指导，定期排练于当地学校PLC进行。
第八首曲目是音乐会的主题作品《行者》，陈雪艳首次将澳大利亚的原住民乐器迪吉里度管（）融入作品的演奏中，着实让观众们眼前一亮，全新的演绎，将大漠的荒凉，驼铃的灵动，步履的蹒跚展现得淋漓尽致。将大漠孤烟直，行者路漫漫的画面生动地呈现在观众面前。不仅如此，将中国传统乐器和澳大利亚原住民乐器和打击乐相融合，更表现了音乐语言的相通性，中澳文化和世界文化相互交融创新趋势的愿景。
最后一首作品是由杰出青年古筝演奏家刘乐改编的《卧虎藏龙》，由古筝、钢琴、大提琴、小提琴和打击乐共同演奏。不仅表现出了主题音乐中的孤独感，更通过柔中带刚的旋律展现了中国音乐的动人之处，融合西方乐器，也让观众们对古筝有了一个全新的认识，再一次体现出古筝的“无所不能”。
最后，在观众们经久不息的热烈掌声中，演奏者返场演奏了《自由探戈》，观众依然不愿离场，掌声经久不息。演奏家们再次返场回报观众们的热情，在音乐联奏澳大利亚民谣《丛林流浪》，中国民歌《我的祖国》和苏格兰民谣《友谊地久天长》中结束了这场独一无二的音乐会。台下观众和小朋友们跟着音乐也一起哼唱起来，极具感染力。华人观众表示在听到《我的祖国》的旋律时不禁湿润了眼眶，特别是有观众提到在唱到“这是我亲爱的祖国，是我生长的地方….” 心头一热，备受感动。
最后，来自 的主持人代表演奏家们表达了对中澳友谊天长地久的美好祝福，和更多中西方文化与澳大利亚原住民文化交流合作的期待，让世界因为音乐而相聚，因文化而融合，因合作而共赢！
